10 аниме-студий, которые легко узнать по их стилю

В отличие от других отраслей, аниме часто оценивают по студии, которая его выпустила. Иногда студия производства имеет для фанатов даже большее значение, чем режиссёры или ключевые аниматоры.

Хотя многие студии, такие как Production I.G или нынешний титан индустрии, MAPPA, известны качеством своих проектов, гораздо меньше аниме-студий имеют особый стиль, который выделяет их на фоне других. Большинство студий стараются брать на себя как можно больше разнообразных проектов, но некоторые придерживаются уникального визуального стиля. Эти студии, которые делают упор на стиль, часто создают одни из лучших аниме в мире.

Известные работы:

Основанная в 2013 году продюсером Ын Ён Чой и режиссером Масааки Юаса, студия Science SARU тесно связана с уникальным визуальным стилем своего основателя. До создания собственной студии Юаса уже был известен такими культовыми аниме, как «Сказ о четырёх с половиной татами» и «Кайба», в которых он продемонстрировал очень нестандартный подход к анимации.

Визуал Юасы, как и его подход к повествованию, экспериментален: его отличает высокий уровень стилизации, абстракции и простые, но изящные дизайны персонажей, которые совсем не похожи на обычных героев аниме. В коллекции Science SARU работы, созданные Юасой и другими талантливыми творцами, стремятся раздвинуть границы условностей в анимации.

Известные работы:

Представляя старую гвардию японской анимации, Doga Kobo — студия, которую многие, возможно, не знают по имени, но узнают по впечатляющей коллекции их работ. Doga Kobo — эксперты во всём, что касается моэ, они подали пример того, как должны выглядеть милые шоу для фанатов.

Стиль Doga Kobo в основном характеризуется яркими цветами и очаровательными персонажами. Студия расцвела в начале 2010-х годов после того, как добилась ошеломительного коммерческого успеха благодаря таким сериалам, как «Лилии на ветру» и «Мост в звёздное небо». Даже на современном рынке, где моэ-аниме не имеет такого спроса, как десять лет назад, Dogo Kobo продолжает интегрировать моэ-эстетику в различные жанры. Их последним хитом стала сэйнен-драма «Ребёнок идола», о которой не слышали разве лишь те, кто в танке.

Известные работы:

Madhouse — одна из самых уважаемых аниме-студий с наибольшим количеством признанных хитов. Она не ограничивает себя рамками какого-то одного стиля или жанра, занимаясь всеми типами сериалов, от классики сёнэна, вроде «Хантер х Хантер» до созерцательного сёдзё, вроде «Наны». В случае с Madhouse признание их стиля связано не с конкретной визуальной эстетикой, а с ожиданием выдающегося качества, особенно когда речь идёт о целенаправленной, кинематографической режиссуре.

На протяжении многих лет аниме для Madhouse создавали бесчисленные легенды индустрии, включая Сатоси Кона, Мамору Хосоду и Масааки Юасу. Многие ошибочно полагают, что золотые времена Madhouse остались в прошлом, однако их последние хиты, такие как «Фрирен» и «Повелитель» доказывают, что студия по-прежнему на коне.

Известные работы:

Несмотря на то, что Ufotable не самая плодовитая аниме-студия, её работы всегда привлекают внимание. В начале своего существования Ufotable не выделялась ничем особенным, однако, наладив отношения с компанией Type-Moon и адаптировав их хиты, такие как «Граница пустоты» и серию «Судьба», Ufotable быстро завоевали себе репутацию мастеров цифровой анимации.

Самым известным проектом студии, безусловно, является «Клинок, рассекающий демонов», который как нельзя лучше показывает их возможности.

Известные работы:

3DCG и аниме никогда не были близки по духу, а тема CGI-анимации вызывает споры среди фанатов и по сей день. Однако если и есть студия, которой все доверяют 3D-анимацию, так это Orange. Уникальная в своём роде аниме-студия, специализирующаяся на 3D-анимации, Orange в одиночку изменила репутацию CGI среди фанатов, выпустив несколько самых красивых 3D-сериалов в мире.

Основанная специалистом по CG Эйдзи Иномото, Orange в начале своего существования делала много 3D-работ для других студий. После прорыва их первого личного проекта, «Страна самоцветов», студия получила признание за создание визуально ошеломляющих аниме, которые было бы практически невозможно реализовать в 2D.

Известные работы:

Студия MAPPA начала обретать популярность, когда занялась анимацией четвёртого сезона «Атаки титанов», которую раннее выпускала студия WIT. Тут же начались громкие обсуждения: фанаты спорили, какая из студий лучше справилась с работой над легендарным аниме. Дальше как по накатанной, MAPPA начала выпускать один хит за другим, и часто их проекты становились темой скандалов.

Несмотря на не самую чистую славу, MAPPA, как и Madhouse, отличается высоким качеством своих работ. А всё потому, что у них один основатель — Масао Маруяма. Студия MAPPA сейчас известна, как производитель жестоких «тёмных» аниме, где поднимаются очень спорные вопросы о морали.

Известные работы:

Ещё одна аниме-студия, синонимичная имени своего звёздного режиссера Макото Синкая, CoMix Wave Films известна тем, что выпускает все фильмы любимого творца, от его ранних работ, таких как «Голос далёкой звезды», до последних шедевров, как «Судзумэ». CoMix Wave Films работает не только с Синкаем, но большинство их фильмов имеют схожую эстетику с видением уважаемого режиссёра, включая высокодетализированные фоны, реалистичные художественный стиль и плавную анимацию движений.

В последние годы компания CoMix Wave Films выпустила антологию «Вкусы молодости» в сотрудничестве с китайской студией Haoliners Animation League. Картина «Вкусы молодости» ощущается как фильм Синкая, несмотря на то, что режиссёр не принимал участия в его создании.

Известные работы:

Основанная бывшим аниматором Gainax Хироюки Имаиши в 2011 году, Trigger — это та студия, которая приходит на ум большинству фанатов, когда речь заходит об анимационных студиях, известных своим неповторимым стилем. Ещё до появления Trigger тяготение Имаиси к бешеной, интенсивной анимации, смелым цветовым палитрам и «угловатому» дизайну было ярко выражено в его проектах Gainax, таких как «Гуррен-Лаганн» и «Мёртвые листья».

Основав собственную студию, Имаиси наконец-то смог выложиться на полную, создавая одни из самых остросюжетных и весёлых экшн-сериалов в мире. Аниме студии Trigger — стильные и нестандартные, что и делает их такими привлекательными. 

Известные работы:

Ни одна аниме-студия не пользуется таким уважением у поклонников, как Kyoto Animation. Это ветераны индустрии, которые стремятся соблюдать единый стиль больше, чем любая другая анимационная студия. Изначально студия стала известна как первопроходец в жанре моэ с такими культовыми тайтлами, как «Кэйон!» и «Счастливая звезда». Позже KyoAni завоевала репутацию студии, передающей волшебство самых простых радостей жизни с помощью захватывающих визуальных эффектов, превращающих обыденность в фантазию.

Известно, что KyoAni старательно и скрупулезно подходят к созданию своих проектов, и им всегда удаётся создать аниме, которые выглядят гораздо лучше обычных тайтлов. Их внимательность к деталям и стремление по максимуму использовать визуальное повествование привели к появлению таких шедевров, как «Вайолет Эвергарден» и «Форма голоса».

Известные работы:

Студия Ghibli не нуждается в представлении, ведь она известна во всём мире, благодаря созданию всех самых кассовых аниме-фильмов, в частности, режиссёра Хаяо Миядзаки. Будучи основателем студии, наряду с режиссером Исао Такахатой и продюсером Тосио Судзуки, Миядзаки сыграл самую важную роль в развитии стиля студии Ghibli.

Мечтательные, волшебные фильмы, насыщенные яркими красками, выразительными движениями и атмосферными элементами, существующими между реальностью и фантазией, работы Studio Ghibli словно переносят человека в мир детской фантазии. Миры эти могут быть самыми разными — от загадочных закоулков в «Унесённых призраками» до земель чистого веселья в «Рыбке Поньо». И всё же ни один фильм Ghibli нельзя перепутать ни с каким другим.

Стиль какой студии больше всего нравятся вам?