Аниме не для детей: Топ-10 полнометражных аниме для взрослых

Откройте для себя тёмный и захватывающий мир взрослого аниме, полный крови, насилия и сложных тем, не похожий на исекаи или весёлые приключения. 

Япония уже несколько десятилетий радует зрителей зрелым анимационным контентом. Аниме всегда славилось смелыми историями и яркой картинкой. А самые крутые примеры такого подхода — это фильмы с насилием, сложными темами и эмоциональным накалом, которые совсем не подходят для просмотра всей семьей. 

Рейтингу «R» (18+) в аниме удивляться не приходится. В популярных сериалах вроде «Человек-бензопила» и «Re:Zero» полно кровищи, откровенных сцен и взрослых тем. Но по-настоящему сильное впечатление оставляют полнометражные фильмы. Именно они сделали взрослое аниме популярным во всем мире, и до сих пор остаются источником отличных историй для взрослых. Эти фильмы не для слабонервных, но они идеально подойдут тем, кто хочет открыть для себя мир мрачного, кровавого и безудержного экшена.

Неглубокий, но крутой боевик

«Манускрипт Ниндзя» не блещет сюжетом, но остается одним из лучших аниме-боевиков. Действие разворачивается в феодальной Японии. Мы следим за Джубэем Кибагами — бродячим самураем, и Кагэро, куноичи — девушкой-ниндзя с ядовитой кровью. Вместе они распутывают политические заговоры, сражаются с ниндзя, обладающими сверхъеértelmű силами, и копаются в темном прошлом Джубэя.

Фильм стал культовой классикой "R" не из-за сюжета или персонажей. Главное здесь — это бешеный, кровавый экшен, которому сюжет служит лишь фоном. «Манускрипт Ниндзя» — это все, чего можно хотеть от фильма про ниндзя, который не относится к себе слишком серьезно.

Аниме не для слабонервных

«Город чудищ» — пожалуй, нет другого аниме, которое так заслуженно носит рейтинг R. Этот мрачный хоррор-нуар 1987 года переносит нас в отвратительный, но завораживающий мир, где люди долгое время пребывали в неведении о существовании параллельного измерения, кишащего демонами. Однако срок договора между человечеством и Черным миром подходит к концу, и хрупкое равновесие под угрозой.

«Город чудищ» имеет изобилие шокирующих кровавых сцен, обнаженку и откровенно жуткие эпизоды сексуального насилия. Это фильм, который намеренно выталкивает зрителя из зоны комфорта. Но тех, кого не отпугнет обилие насилия и провокационные темы, может по-настоящему зацепить его жуткая атмосфера и запутанный, непредсказуемый сюжет.

Брутальный экшен и невероятная глубина тем

Серия фильмов «Граница пустоты», снятая по ранобэ Киноко Насу, автора вселенной «Судьба/Ночь схватки» – это самая мрачная во всей франшизе студии Type-Moon. Действие разворачивается в суровом городском фэнтези, напоминающем Японию 90-х. Главной героиней становится Сики Рёги, хладнокровная помощница детектива по сверхъестественным делам. У нее есть уникальная способность – видеть линии смерти, по которым ломается все сущее.

Хотя фильмы «Граница пустоты» пестрят жестокими и дикими экшен-сценами, рейтинг R им присвоен скорее за тяжелую тематику. Серия затрагивает сложные вопросы, начиная с гендерной идентичности и заканчивая глубоким исследованием диссоциативных расстройств. Каждый фильм использует захватывающую атмосферу и экшен как трамплин, чтобы погрузиться в сложные и зрелые темы.

Грезы наяву и волшебные приключения

«Весенняя ночь коротка» Масааки Юасы сильно отличается от большинства аниме с рейтингом R. Здесь нет кровавых сцен и жесткого содержания, зато вас ждет остроумная романтическая комедия. Фильм рассказывает о безумной, волшебной ночи, полной случайных встреч, судьбоносных связей, бурных вечеринок и поиска любви. Всего за одну ночь героиня переживает целую вечность эмоций, ярких и мимолетных, словно сон наяву.

В лучших традициях работ Масааки Юасы («Сказ о четырёх с половиной татами», «Пинг-понг», «Человек-дьявол: Плакса») «Весенняя ночь коротка» поражает сюрреалистичной картинкой и абстрактным повествованием. Прогулка черноволосой девушки по Киото может тронуть каждого своим смыслом. Именно свобода трактовок делает этот фильм таким особенным и уникальным. 

Кстати, в этом аниме присутствует множество отсылок к японской культуре, фольклору и литературе, так что не переживайте, если что-то окажется непонятным.

Завораживающая красота брутальности и насилия

«Ди — охотник на вампиров: Жажда крови» - это столкновение классического вампирского хоррора с мрачной научной фантазией, настоящее пиршество для глаз. Действие фильма разворачивается в диковинном мире, где соседствуют гротескные монстры, высокотехнологичное оружие и запуганные люди, живущие словно в прошлых веках. Главный герой, охотник на вампиров Ди, отправляется на поиски пропавшей дочери местной аристократической семьи.

Фильм завораживает не только обилием эффектного насилия, но и потрясающей детализацией мира, захватывающими сценами экшена и изобретательным взглядом на классические образы хоррора. «Ди — охотник на вампиров» остается свежим и по сей день, несмотря на годы, прошедшие с момента выхода.

Самая кровавая глава «Историй монстров»

Трилогия «История ран» — это приквел к знаменитой серии «Monogatari», рассказывающий о том, как Коёми Арараги получил свои вампирские способности и познакомился с миром сверхъестественного благодаря своей спутнице-вампирше Шинобу. Хотя сериал и так печально известен обилием фансервиса из-за своей концепции гарема, «История ран» делает упор на сверхъестественные боевые действия, которые в сериале отошли на второй план.

Помимо фирменной сексуальной провокационности и смысловой нагрузки «Истории монстров», «История ран» добавляет в коктейль откровенное насилие. В каждом столкновении летят оторванные конечности, а из бессмертных тел хлещут фонтаны крови.

Вершина самурайского экшена

Образ самурая, одного из самых узнаваемых символов японской истории, в аниме бывает разным. От веселой пародии в «Гинтаме» до современных переосмыслений в «Самурае Чамплу». Но ни одно аниме не передает так ярко жестокую реальность жизни на пути меча в феодальной Японии, как «Меч чужака».

Захватывающая история одинокого ронина, нанятого осиротевшим мальчиком Котаро для защиты от таинственных убийц, «Меч чужака» мгновенно стал классикой после выхода в 2007 году. Секрет успеха – в мастерски поставленных сценах самурайских сражений. Великолепно хореографированные и реалистично жестокие, они напоминают смертельный танец, где каждый шаг может стать последним.

Самое тревожное завершение культового сериала

«Конец Евангелиона», альтернативная концовка культового меха-аниме 1995 года «Евангелион нового поколения» от Хидэаки Анно, предлагает мрачный и неопределенный финал истории. Если оригинальный сериал заканчивался на непонятной, но всё же обнадеживающей ноте, то «Конец Евангелиона» — это апокалиптическое завершение истории Синдзи, гораздо более взрослое и мрачное переосмысление сюжета с самого начала.

Зритель становится свидетелем того, как мир рушится в пугающей череде сюрреалистических образов, напоминающих произведения Лавкрафта, после запуска Инструментальности — процесса слияния всего человеческого сознания. И визуальный ряд, и сюжет «Конца Евангелиона» гораздо более тревожны, чем в оригинале, что объясняет повышение рейтинга с PG до R.

Психологический хоррор, который пробирает до мурашек

«Идеальная грусть» — полнометражный дебют Сатоши Кона, одного из величайших режиссеров аниме. Это блестящий психологический хоррор невероятной глубины. Главная героиня, Мима, бывшая поп-звезда, решает уйти из группы и начать карьеру актрисы. Но чем дальше она идет по этому пути, тем сильнее теряет связь с самой собой.

Ужас в «Идеальной грусти» многослоен. Он исходит как от жуткого искажения реальности, которое переживает Мима, так и от преследователя, преследующего ее с маниакальной одержимостью. Фильм имеет рейтинг R из-за сексуальных сцен и насилия, но пугает он не этим. Самый главный страх – экзистенциальный, он кроется в раздробленной психике Мимы.

Взрывной R-рейтинг, перевернувший мир анимации

«Акира» — безусловно, самый влиятельный аниме-фильм с рейтингом R. Его достижениям нет числа: он популяризировал киберпанк как жанр и открыл глаза западной публике на невероятный потенциал взрослой анимации. От жуткого телесного хоррора до захватывающе кровавых сцен уличного насилия в Нео-Токио, «Акира» — это великолепный натиск всего запретного.

Но за хаотичным смешением сверхъестественного ужаса и футуристического экшена фильм не забывает рассказать сильную и сложную историю. Во времена выхода «Акиры» многие фанаты во всем мире даже не подозревали о возможностях анимации для взрослых. Таким образом, «Акира» стало поворотным моментом, превратив нишевое увлечение в глобальное явление.