Как кинематография и режиссура «Человека-бензопилы» отличают его от других аниме

Узнайте, почему студия MAPPA совершила прорыв в мире анимации и сделала «Человека-бензопилу» уникальным шедевром. 

Осенний сезон 2022 года в аниме-мире ознаменовался возвращением уже полюбившихся фанатам франшиз. Среди них были и продолжения культовых сериалов, но всеобщее внимание приковал к себе новичок — «Человек-бензопила».  

Главный герой «Человека-бензопилы» – Дэнджи, юный парень, обремененный огромным долгом. Чтобы свести концы с концами, он вынужден сражаться с демонами – опасными монстрами. Невероятный поворот судьбы превращает Дэнджи в получеловека-полудемона, открывая ему двери в Бюро общественной безопасности – организацию, специализирующуюся на уничтожении демонов.

На первый взгляд, сюжет может показаться банальным: типичный герой-неудачник попадает в могущественную организацию, чтобы сражаться с потусторонними врагами. Однако команде MAPPA удалось мастерски обыграть эту знакомую схему, подарив зрителям совершенно новый опыт просмотра аниме.

Анимацию «Человека-бензопилы» без преувеличения можно назвать драматичной. Будь то динамичная сцена боя или трогательный диалог, каждый кадр проработан до мельчайших деталей. Четкость линий, чистота картинки, грамотное использование света и тени — все это создает неповторимую атмосферу и усиливает эмоции зрителя.

«Человек-бензопила» — одно из немногих аниме, где можно нажать паузу в любой момент, и перед вами будет законченный, идеальный кадр, словно картина художника-мастера.

Слои движения 

Одна из главных задач аниматоров – сделать персонажей по-настоящему живыми для зрителей. Ведь в реальной жизни люди двигаются не одинаково, их движения обусловлены анатомией и личностью, которая выражается через язык тела. В «Человеке-бензопиле» аниматорам удалось мастерски оживить как людей, так и демонов, благодаря искусству оснастки.

Оснастка, как говорят эксперты, – это процесс создания "скелета" для персонажа. Этот "скелет" служит картой для аниматора, помогая ему проработать движения и форму персонажа. Именно оснастка является одним из главных достоинств анимации «Человека-бензопилы». В сочетании с идеально плавными переходными кадрами она создает эффект полного погружения, делая каждого персонажа реалистичным и запоминающимся.

Фокусировка взгляда

В неподвижном искусстве должен быть поразительный баланс цвета, освещения и форм, чтобы дать зрителю фокус и эмоциональную реакцию. Анимация не обязана следовать этому контрольному списку, потому что самым важным фактором является движение. Это аниме использует другой подход и следует традиционным ожиданиям искусства.

Каждый неподвижный кадр серии обрамлен художественным балансом, который направляет взгляд. У художников есть четкая точка фокусировки в каждом кадре, чтобы зритель всегда знал, куда смотреть. Хотя это касается буквально каждой анимации, команда «Человека-бензопилы» уделяет невероятное внимание фокусировке камеры. Еще более впечатляюще то, что им удалось включить эмоции каждого движения без сокращений. Навык, которым они овладели лучше всего, — это использование размытия.

Главные герои выделены и выглядят четкими и плавными, потому что аниматоры тщательно размывают фон в ключевые моменты. Хотя размытие часто используется в боевиках, чтобы показать скорость сцены, аниматоры делают шаг вперед в этой технике и используют ее для усиления фокусировки каждого отдельного кадра аниме.

Хореография 

Красивая и динамичная анимация давно стала неотъемлемой частью экшн-аниме. Однако «Человек-бензопила» выделяется на этом фоне, сохраняя высочайший уровень качества в каждой сцене. Многие аниме, поражающие воображение зрителей в спокойных моментах, сдают позиции во время динамичных сцен. Это связано со сложностью хореографии боевых эпизодов, из-за чего студии, ограниченные сроками, вынуждены экономить на анимации.

Аниматоры «Человека-бензопилы» же нашли способ сохранить безупречное качество даже в самых захватывающих дух битвах. Анатомия персонажей, выражения их лиц и плавность движений проработаны до мельчайших деталей, даже в самых хаотичных сценах. Зрители ни на секунду не выпадают из истории, полностью погружаясь в происходящее.

В последние годы мир аниме претерпевает изменения, делая ставку на динамичный сюжет. Экспозиция сокращается, уступая место ключевым сценам. Эта тенденция уводит индустрию от затянутых повествований, характерных для старых аниме. В жанре экшн это означает, что зрители не тратят время на долгие лекции в школьной обстановке или утомительные тренировки. Сцены, где герои просто болтают, либо отсутствуют, либо невероятно коротки, если напрямую влияют на сюжет. «Магическая битва»  стала одним из пионеров этого стиля, а «Человек-бензопила» с радостью подхватило эту тенденцию.

Но такой стремительный темп повествования требует от зрителей быть "наготове". Не только экспозиция и построение мира происходят сжато, но и критические моменты развития персонажей. «Человека-бензопила» — одно из самых динамичных аниме, если не самое динамичное, что делает его невероятно захватывающим. Зрители буквально сидят на краю своих кресел, не зная, чего ожидать дальше. Безусловно, такой подход многим нравится, особенно любителям экшена. 

Новый взгляд на старые темы

Фанаты аниме знают, что тема секса в аниме не нова, но в «Человеке-бензопиле»  она раскрывается с необычной глубинностью и деликатностью. Вместо того, чтобы склоняться к фансервису, создатели наделяют подобного рода отношения новыми смыслами. Отходя далеко от любого другого героического главного героя, секс является главной мотивацией главного героя Дэнджи. Такая стратегия редко приводит к высоким оценкам от аудитории, однако в случае «Человека-бензопилы» все совершенно наоборот. За похотливым стремлением Дэнджи кроется глубокий смысл.

Выйдя из ниоткуда, Дэнджи не похож на большинство главных героев. У него нет высоких целей, потому что он никогда не мог жить нормальной жизнью. Простые вещи, такие как поедание джема или жизнь в ухоженной квартире, — единственные цели, которые Дэнджи считает, что он может желать. Как бы ему ни хотелось иметь отношения, его взгляд на жизнь заставляет его верить, что поверхностные физические отношения — это, возможно, единственное, на что он может надеяться.

Однако тема секса в «Человеке-бензопиле» не ограничивается  простым  желанием  Дэнджи.  Она  раскрывается  через  призму  свободы  выбора  независимых  женских  персонажей. Дэнджи  влечет к  женщинам,  но  они  не  представлены  как  объекты  его  желаний.  У  них  есть  свобода  воли  и  право  самим  решать  свою  судьбу. Секс в  этом аниме  не  является  инструментом  фансервиса,  а  символизирует  более  глубокую  идею:  свободу  проживать  свою  жизнь  полноценно,  что  не  так  легко  сделать  в  мире «Человека-бензопилы».

Соблюдение баланса

История о противостоянии с дьяволами может быть захватывающей, даже если основной темой является наслаждение простыми радостями жизни. Но в «Человеке-бензопиле»  эта тема умело сочетается с контрастной идеей — темой смерти и горя. Хотя в аниме делается акцент на отношениях и сексе, фокус на смерти и горе также является важной частью повествования. В непрекращающейся войне с дьяволами уровень выживания людей, особенно на передовой, крайне низок.

Главные герои, живя в постоянной опасности, руководствуются принципом "выживает сильнейший". Чтобы продолжать сражаться, членам Бюро общественной безопасности необходимо справиться со своим постоянным горем. Некоторые из них направляют эти негативные чувства на достижение своих целей. Возникает важный вопрос: что лучше мотивирует человека: разрушительные события или простые радости жизни, как в случае с Дэнджи?

«Человек-бензопила» покоряет зрителей впечатляющей анимацией и захватывающим сюжетом. Необычный подход к традициям и темам аниме делает этот сериал глубоким и неповторимым. Как и в любой другой адаптации, создатели аниме могли бы просто перенести мангу на экран. Но в «Человеке-бензопиле» они сделали намного больше: взяв за основу идеи исходного материала, они создали нечто совершенно новое.

Источник: cbr.com